多应用在婚礼、庆典、迎宾等喜庆场合,以时令鲜花为主,以增添热闹、喜庆的气氛,随着人们生活水平的提高,民间插花逐渐走向家庭,演变成为家庭插花,插花的风格明快、随便、不受约束,有的用花材的谐音来祈求吉祥如意、五谷丰登。
②艺术插花艺术插花主要是为了美化环境和艺术欣赏。艺术插花的形式更加多样化、自由化,更能表现创作者的意图和情感(例图22)
插花形式不仅有瓶插、盘插,还有吊挂插花以及专门供插花朵硕大的牡丹、芍药等花卉的缸插。
插花著作,如罗虬的《花九锡》,详细记载了唐代皇宫中插作牡丹花的过程以及饮酒赏花的情景。
这时全国各地种花、卖花、买花、赏花盛况都超越了以往各代,插花之风盛极一时。
清朝后期,插花受到盆栽的冲击,加上清末战乱频繁,传统插花日渐衰落,许多好的技艺已经失传。
改革开放以后,随着人民生活水平的提高和两个文明建设的进一步发展,传统的插花艺术又被发掘得以继承和发展,并吸收西方插花艺术的不少新手法,使传统的插花艺术更具现代风采。
日本插花在相当一段时期内,都以寺庙祭坛插花为主导,只在僧侣中流行,具有浓厚的宗教色彩,花型严谨而对称。直至14世纪,日本贵族流行节日赏花,举办“花御会”(插花比赛),使插花走出寺庙,步入宫廷、武士、贵族之家。
15、16世纪以后,日本的插花广泛普及,技艺得到长足发展,除了“立华”花型完善这外,还派生出“生花”花型。
③人造花插花 所用花材是人工仿制的各种植物材料,包括绢花、涤纶花、塑料花等,有仿真性的,也有随意设计和着色的,种类繁多。人造花多色彩艳丽,变化丰富,易于造型,便于清洁,可较长时间摆放。
①礼仪插花主要用于社交、礼仪活动。如各种纪念日、节日所用的插花,商业插花等。常用的有花篮、钵花、瓶花、桌饰、捧花、花束、胸花等。礼仪插花在生活中几乎天天能见到(例图1)
小原流的最大特点是重现自然景象以及植物的自然属性。该作品表现了水边的自然景色。
草月流插花,着意于使插花艺术和当前的生活实际相结合,以反应新生活为主,崇尚自然,各类花材与表现手法兼收并蓄。
特点是不遵循传统的固定样式,设计表现插花人自己的意志,探求花材的极限。草月流的作品在花材、构造、理念上和欧式插花非常接近,目前在日本深受年轻一代欢迎。
(1)广义范畴 凡利用切花花材进行造型,达到装饰效果的,都可称为插花艺术。它包括装饰环境用的摆设花和装饰人们仪容用的服饰花、手捧花等。后者也统称为花束。
(1)花卉艺术 凡将花材经过人工处理,赋予花卉新的艺术生命的,都可称为花卉艺术,其范畴较广。
宋代张道洽《瓶梅》写道:“寒水一瓶春数枝,清香不减小溪时,横斜竹底无人见,莫与微云淡月知。”
南宋诗人杨万里曾作《道旁店》,诗中云:“青瓷瓶插紫薇花”道出了青瓶红花的美丽景色。
南宋文人张邦基在其所著的《墨庄漫录》一书也详细记载了南宋时期储水插花的形式和类型,为插花艺术的发展提供了有利的条件。
宋代“理念花”流行,理念花就是以花的品格寓意人伦教化的插花花型。多以松、柏、竹、兰、梅、桂等素雅的花材为主,或影射人格,或解说教义,表现理学之理。
草月流插花,着意于使插花艺术和当前的生活实际相结合,以反应新生活为主,崇尚自然,各类花材与表现手法兼收并蓄。
起源于地中海沿岸的西方插花,发展至今已经成为花艺的一个主流——西洋式插花。
西方插花起源于古埃及,早在公元前2000年尼罗河文化时期,古埃及就有用莲花作装饰的壁画,也已有人用窄口坛子插上花卉。在埃及的金字塔中,就发现了与蔷薇相似的干燥花。
《南史》中有关于插花的记载,当时插花多以松柏、竹、水仙、荷花为主,并借花来阐述一些教义,故有“理念花”之称。
《南史·晋安王子懋传》载:“有献莲华供佛者,众僧以罂盛水,渍其茎,欲华不萎”,讲的就是僧侣在佛前用水插养荷花。
(3)隋、唐、五代时期(公元581-960年),为插花普及、发展、兴旺阶段
在这个时期,举国上下普遍出现了以花为友、寄情花木,陶冶情操的盛况。无论民间、寺庙或宫廷,皆盛行插花,尤以寺庙供养插花为盛
属于这个时期的现有资料,仅为春秋战国时期已有折枝花的应用,及东汉墓壁画上6枝花插于陶盆的发现。
已经开始有简单的瓶插和盘插两种表现形式,而佛前供养插花则已经比较盛行了。
插花艺术是以切花花材为主要素材,通过摆插来表现其活力与自然美的一门造型艺术。
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,并且不是随便乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达一种主题,传递一种感情和情趣,使人看后赏心悦目,获得精神上的美感和愉快,所以,插花是一门艺术,同雕塑、盆景、造园、建筑等一样,均属于造型艺术的范畴。
其他形式插花——壁挂式插花、悬吊式插花、小品插花、组合插花、大型插花、浮花、敷花、画式插花
中国插花源于佛教供花,距今已有一千五百多年的历史,当时人们在佛像前瓶插贡奉应时花卉,以表示虔诚之意,这时的插花称为“佛花”。如借花献佛一词的由来。
在我国传统插花中最具特色,一般以情趣为重,以清雅为念,不求华丽、不讲排场。所用花材花器等都较素雅、朴实,文人常常以花会友,借花抒情,如菊的高风亮节、坚贞卓绝,兰的清悠文雅,梅的高洁,竹的坚韧,松的苍劲等等。选用兰、竹、松、梅、菊,以及野草等,利用简洁自由的手法来造型,使插花作品具有一定的意境。
日本的插花开始时称为“立花”,到了14世纪末町室时代,产生了较完整的插花构型,改称为“立华”。16世纪后期桃山时代,茶道开始流行,又有了“花道”之称。
①鲜花插花全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美,色彩绚丽、花香四溢,饱含真实的生命力,有强烈的艺术魅力,应用范围广泛。
以华丽富贵、装饰趣味浓厚为主要特色,中后期的宫廷插花表现出线条的变化、高低错落和疏密有致,在艺术上已经达到一定的水准,选用形体大、色彩艳,如象征富贵吉祥的牡丹、佛手、百合等,做成一定的艺术造型,表现天然色彩和芳香气味,给人以浓厚、充实的美感。
也称供花,常放在佛像的前方,以瓶供为主。花材主要以莲花、柳枝为主。素雅庄严,但不讲究造型。
室町时代池坊专庆创造了立花。之所以称为立花,是根据花草向上生长的姿势而采用的一种竖立式插花术,因此在插花时会常用铁丝来调整花材的姿态,其意图在于再现一种风景。
表现方法以“盛花”为主,使用水盘或篮子,把花材盛在器具上。盛花是现代插花的主流。
日本插花起源于中国,最初是由唐代佛前供花随佛教一起传入日本,而在日本得到长足发展,最终演化成日本民族特有传统文化艺术形式——花道。
日本花道的历史,可以追溯到日本飞鸟时代,遣唐使节小野妹子,曾先后三次到中国,不断将唐代礼仪、佛前供花以及供花用的青铜花瓶、祭坛器皿等传至日本,使日本佛教得以发展,也促进了祭坛插花的兴起。小野妹子完成使命后,皈依佛门,自称专务,居住于太子创建的六角堂寺院内的池坊,致力于佛道修养。她吸收中国佛前供花的精髓,结合日本习俗,制定了寺庙插花时花材配置的种种规矩,这成为“池坊”最早的花型——立花。同时还成立了第一个插花流派“池坊流”。
①东方式插花以中国和日本为代表。花型自然,活泼多变,线条优美重情趣,追求意境,耐人寻味。
②西方式插花以美国和荷兰等欧美国家为代表。花型端庄,色彩华丽,构图较规则,对称均衡,活跃的气氛浓重,有图案之美,富于装饰性,但意境浅淡。
③自由式插花自由式插花融会了东西方插花的特点,在选材、构思、造型上不拘一格。
(2)花卉装饰 凡用花卉进行装饰美化的都可称为花卉装饰,是花卉应用的统称,它不仅包括切花花材的应用,尤指园林植物在园林中、城镇街道上的种植应用,以及节庆日盆花的装饰应用等。
花卉艺术是对花本身进行艺术处理,而花卉装饰是ຫໍສະໝຸດ Baidu花来装饰其他物品。
(3)花艺设计 主要指切花花材的造型艺术设计以及插花艺术均以切花为主要花材的艺术创作。
②干花插花 全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美,又可随意染色、组合,插制后可长久摆放,管理方便,不受采光的限制,尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒,也不耐潮湿的环境。
元代插花虽不及宋代兴盛,但由于受当时文人画和花鸟画的影响,插花逐渐摆脱理学思想的影响,多以表达个人心中的理想,所以出现了“心象花”和“自由花”,表现出自由浪漫、无拘无束、轻巧秀丽和潇洒飘逸的风格。元朝俞宇本的《种树书》中已出现对插花技法的记述,如“芍药、牡丹摘下烧其柄,插瓶中后入水,其柄以蜡封之优妙。”
花艺设计以理性投入为主,属于带有商业性的一种产品设计,也是专业花店的用语。
①是纯欣赏性的艺术创作,它不受任何目的要求制约,以情感投入为主,更强调作品的艺术性,又称艺术插花。可充分展示作者的艺术风格。
②现代插花也有对花艺设计而言。自1960年荷兰出现平行线的造型后,突破了传统几何构图只有一个焦点的局限,构图可有多个中心,而且更注重线条和空间的表现,产生了划时代的变化,称为现代插花。
日本的插花追求三才(天、地、人)调和。每一盆插花均由天、地、人三个主要花枝组成。三个花枝中最高的一枝象征天,最低的象征地,中间的象征人。再根据三个主枝的形状,可分为直态、斜态、横态、垂态等。
(5)明至清末时期(公元1368-1911年)为插花成熟、完善的鼎盛阶段
在这个时期,插花技艺风格、艺术理论方面,都具有很高的水平和成就。其中最为杰出、最可珍视的三部专著:《瓶花三说》、《瓶花谱》、《瓶史》等,这些插花著作均开创性地将中国画和中国古典园林的表现技法运用于插花之中。明代袁宏道的《瓶史》问世,更奠定了中国瓶花艺术的基础。这是中国第一部系统阐述瓶花理论的著作,它不仅影响到中国式插花的趋向,而且对日本花道也有至深的影响。
插花是指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品,故称其为插花艺术。